让双腿休息，让脑袋神游 | abC艺术书展2022·北京 讲座&表演活动预告
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线索1 从里到外、或近或远的游牧之旅
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"游牧"不是一种景观和浪漫化的结果
时间 7.31 16:00-17:30
李雨航
“游牧作为一种方法”
琴嘎行走于内蒙古阿拉善左旗-腾格里沙漠-乌拉特后旗-锡林郭勒东乌珠穆沁旗，2018-2019，图片由艺术家提供。
“游牧”的痕迹不是两点之间的直线，而是有弧度的线、圆形的、轮回的、循环的，也是无限重复的，在重复中产生变量，生成意外的生长结构。比如“造空间”，不设实体空间，造空间无处不在，无论生活空间、社会空间，街头、草原，随时都可以在空间中发生关于艺术和现实的故事，这些都是我不断地把游牧当代性转换到今天的现实情境里的探索。
“多一种价值观，多一条逃生路”
媒体人、「他者others」执行主编，旅居欧洲数年后在人文旅行杂志担任编辑职务。因工作和热爱探访了许多世界偏远部落、异质文明。现在通过「他者others」邀请活跃在部落一线的人类学家、作家、导演等人分享被遗忘的人与自然的联系；展现世间犹存的人类文化多样性和可能性；探索古老和现代融合的新未来。
因纽特人认为把情绪写在脸上的只能是孩子 图片由他者提供
“牧民的礼物世界”
澳大利亚查尔斯特大学博士，挪威卑尔根大学硕士，西藏社会科学院民族研究所研究员。
2019年出版了《牧民的礼物世界》，经过七年时间收集整理了大量宝贵的田野资料。《牧民的礼物世界》分为上下两册，上册人类学语境中文本分析和论述，下册是从影视人类学的视角对上册内容的进一步扩展。
书中记录了畜牧经济模式的改变以及随之而来的弃牧户数的递增，白玛措关注的不单单是经济劳作的冲击和重构，还有族群集体记忆的碎片化以及本土经验知识的断层。当地人对天、地、对宇宙的认知似乎与实证主义的“现代”格格不入。
三江源生态环境保护
甘达生态防熊屋
藏地最早的民间组织之一青海省三江源生态环境保护协会2001年在玉树州民政局注册，2008年升级为省级民间环保组织，2018年正 式归属于三江源国家公园管理局为其业务主管单位。协会以中华水源地保 护、零废弃、乡村建设以及在地环保人培养为核心，推动以社区为主体的 自然资源管理保护模式，引领三江源社区百姓进行生态保护的实践与可持 续性发展的创新，至今已走过19年历程。
关注牧区可持续发展
迦入联合创始人、设计师、摄影师、博物馆策划、三江源设计师联盟发起人。2010年，她受邀加入藏艺通扶持德格县宗萨地区的传统手工艺项目，参与策划「子乌」、「迦入」、「喀瓦坚」等藏地品牌的创建和推广；同时在三江源生态环境保护协会的支持下投身于三江源地区的社区保护及妇女合作社手艺再造等公益项目。
德格宗萨地区，「子乌」 品牌宣传照，摄影：五之
帕卓巴社区，摄影：五之，匆匆
真实的游牧并不浪漫，但是五之依然对牧人和他们的生活方式深深着迷。她说：“不仅仅是我，许多第一次来到草原的人，都会莫名其妙的落泪。虽然我们在城市楼宇里长大，从未了知真正的游牧生活是怎样的艰辛，但游牧唤起了存在于我们血液中的一种潜在的共鸣，因为我们每一个人的祖先都曾经这样生活过”。
近年来，她几乎义务拍摄了所有她参与的品牌和合作社的照片。 她与曲咪娜，邢振，木木成立了三江源设计师联盟，她们将一批批设计师介绍给西藏的社区， 义务带领当地百姓开发藏地文创产品。销售所得的收入，全部用于维持牧人的生活以及当地生态的保护。 她与团队在川藏理塘县政府的支持下，策划设计了几个从立体视觉到声音记录的藏地文化博物馆。 这些博物馆不仅仅唤醒人们对这片土地的原始记忆，也希望能够因为这些记忆的珍贵而出发更多的新的、但依旧属于这片土地的故事。
用音乐做连结
为弹奏传统陶布秀尔的82岁老太太录制一张黑胶唱片，并与好友Wongkei用影像记录了下来。2021年开始录制“随地演出”系列。
《Tovshuur陶布秀尔》图片由艺术家提供
从“走马电台”到“随地演出”，这些名字中可以看到一种流动性以及活在当下的意味。“随地演出”从世俗的生活场域回到未被“祛魅”的世界中，离开熟知的公共空间来到不被“理性化”或者“制度化”的空间。从舞台化的演出形式跳脱出来，回到一种原始和未知的领域，使人们沉浸在神秘的信号所赋予意义的世界，用音乐在做一种连结。
巴彦达莱与同龄人相反，他们多数在城市里长大后回到牧区找自己的根，巴彦达莱从童年到大学完全是在故乡牧区，二十多岁后来到城市。从城市带来的震慑感到对城市千篇一律的感受，故乡对于他的连结反而更重要，因为需要从对故乡的记忆里面掏出来一些小时候学到的东西。
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解码植物语言的多媒介探索之旅
（ 讲座）
地点 4F Talk Stage 讲座区
植物运动轨迹
7 Ways of Understanding Plant
「植物低语」是江宛霖和吴蕴玲于 2021 年至今的合作研究项目，专注于植物运动轨迹的可视化。对植物本身嵌入的自然美学的好奇心，观察，记录和存档是她们工作的起点，但在一次又一次的互动中，对人类和植物之间相对关系的思考也在继续发展。这些美丽诗意而神秘的符号是什么意思？她们是否使用人类的概念以我们认为正确的方式解码植物的语言？目前还没有答案。
滑动查看创作花絮
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游牧接触即兴演出（CI 50）
（ 接触即兴表演）
滑动查看
1972年6月，由美国舞蹈家史蒂夫·帕克斯顿（Steve Paxton）编导与构想的一系列名为“接触即兴”的演出呈现了双人身体的跌落、旋转、翻滚乃至飞行，这些表演在重新定义舞蹈，并且为这种艺术形式打开新的可能性。从此，“接触即兴”这种发生于两个身体之间的“通过运用接触、动作、重量以及平衡去与伙伴进行的有关’身体游戏’以及’身体力学’的对话”的舞蹈形式被正式命名，遍及全球，成千上万人去体验这种“动作中的共享时刻”。接触即兴是多元思想融合的成果，也是关于非等级的民主身体关系的提议，这项提议体现为最简单的形式：两个身体的即兴相遇以及由此产生的“舞蹈”。
在abC艺术书展现场，舞者们将以“游牧”为主题，在“Warm Spell”区域（E14） 的声音环境中进行接触即兴表演。演出结束后，将会有一小段演后谈，欢迎大家自由交流。
Touch接触即兴艺术节（摄影：章啸）
廖书艺 | CI舞者，剧场创作者。
▄ 策划人：
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Night Swimmer新专辑《Xia Ye》
电音氛围现场演出
（音乐演出）
用内心的思考和想象来寻找我们个体和时代的直接联系，是喧闹的abC外表下一条不予言说的使命。北京的Shy People挑取音乐这一载体来描绘一个经历疫情心绪波荡，而后被山郊旷野的大自然慰藉的男孩成长故事。在Night Swimmer新专辑《Xia Ye》的全国巡演首站——7月30日下午4点的E14厅，我们坐下聆听这位武汉音乐人使用合成器、键盘和电脑编写的，现实风暴之中的一小时宁静氛围。
2019 年以卧室专辑《山水》和《惊流》获得关注后，电音制作人何登科开始活跃于武汉的音乐场景。其音乐随性，实验拼接中式旋律和90年代摇滚气质，在灵动的采样和电子模拟音色中藏匿惊悚与惆怅。今年7月，他在Shy People厂牌发表携酝酿已久的全新专辑《Xia Ye》，进一步在中国当代电子音乐场景中留下自己的痕迹。（微博/IG@_night_swimmer）
Night Swimmer - Xia Ye vinyl
Night Swimmer live photo (photo by 釒土)
文化平台“害羞的人”在高速发展的当下中国，热衷探索生活方式的可能性，并致力于其体验场景的建构。同名音乐厂牌的成立，旨在以中国人的视角推动电子音乐。（网页：https://shypeople.cn/，微博@Shy_People，IG@shypeoplecn）
线索 2 做一本属于自己的书
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我们为你的个人研究准备了工具包
（主题对谈）
（初学者电台现场版）
地点 4F Talk Stage 讲座区
在过去的百余年间，“个人研究”始终是独立出版及艺术书文化中的核心组成部分之一。出于最单纯的热情与诚实的求知欲，个体创作者们在各自感兴趣的领域或课题里自由探索，以互动性的内容生产代替单向、被动的内容消费。而书籍在这里不仅仅是研究成果的呈现载体，同时，围绕着“做书”展开的个体或集体的工作方式，以及书籍自身的信息结构与逻辑，也对研究行为本身起到了很重要的提示与引导作用。
abC编辑部曾在初学者电台中邀请李如一和talich就“个人研究”展开讨论。而此次对谈作为这一主题的第二次对谈，将邀请abC的老朋友：“二十面体”主编Tony Yet和“灵感买家俱乐部”发起人傅丰元，一起分享各自的工作实践，并尝试着在诸多前辈的经验基础之上，为身边那些想象力与精力仍十足充沛的个人研究者们提供基础的“工具包”和信息交换的平台，帮助大家在李如一口中“个人研究者必须步入”的“歧途”上一路狂奔。
7 月灵感买家俱乐部成员在做的事
傅丰元
Tony Yet
▄ 对谈主持：赵阿萌（abC艺术书奖负责人）
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给童年的自己做一本杂志
（主题对谈）
地点 4F Talk Stage 讲座区
滑动查看《三联|少年新知》插画封面&内页
王雪
田克
曹蔚
光涧实验室CEO，“十分之一”项目发起人
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用材料探索书的可能性
（个人分享）
地点 4F Talk Stage 讲座区
OneTreePerson是以植物性神经为基础去思考和探索事物，并持续边缘性的一个长期项目。这次分享会艺术家角力将以OneTreePerson项目中独立出版的9本书籍为素材，来和大家一起探讨用不同的材料来表达自己的概念。以及由书延展的两个艺术项目。
角力
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关于知识读本的基本综述
（个人分享）
地点 4F Talk Stage 讲座区
R/I 是家庭作业（Homework）策划于2021年的一个的实验计划，本计划将目光锁定80-90年代的出版物，将其作为对象的研究型设计计划，通过“再设计”的方式，关注知识读本中的图像叙事。我们的项目本次分享中，我们将会分享我们的工作路径以及两个知识读本的研究型设计。
《女性面相大全》
《育子成材百法》
▄ 分享人：
王娜娜
线索 3 与大家一起
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与大家共处
——Artists Run Space的策展和公教实验
（讲座）
地点 4F Talk Stage 讲座区
cusp.是2021年在杭州的艺术家主导的空间，地址在杭州的一个厂房和仓库区域，这边有大量的人工丢弃或者人工再生产的废料，房屋结构奇妙。除去本身园区周围的环境也丰富多样，有年龄主要为老年人生活的社区（大家的生存方式相对脱离当代城市结构并且保存了一些独特的民间智慧，社区的居民会再利用矿泉水瓶种植植物会装饰面对街道的家门等等），周围也和杭州的自然景观结构联系紧密充满绿色。在过去的一年时间内，我们把这个空间变成相对白盒子的空间策划了展览和公教活动把创作者和观众联系起来，我们构建对话，活动，阅读，讨论，大家参与我们，观看展览和我们一起参加讨论，在空间里创造装置，制作食物，邀请大家参与表演，讨论声音。这次想要和大家分享我们第一本关于展览的对话，活动，和对场地和周围的观看记录。
园区的墙上的🐰和🐦！/园区室内的墙星星点点/ 好朋友帮我们画的指引信息！
La foret noire, 2021
葛睿璟
杨博炜
创作者，卡斯普多特cusp.空间发起人之一
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女性友谊的可能性
——女儿国与盘丝洞
（讲座）
地点 4F Talk Stage 讲座区
1、没有信心的普通人最开始是如何做自出版的？
2、因为没有信心，总是需要一边虚弱着，一边认真地想各种处理问题的办法。
3、作为女儿国的成员，自出版这部分开始和生活交织出新的故事。
4、我们的组织形式和方法论最开始是参考自一些男艺术家群体，直至现在，我们渐渐摸索出了自己的工作方法和工作伦理。
5、名和利，“女儿国”都想要反哺给作者们！
6、到现在我们也遇到了不少问题，例如如何合理地划分售卖的分成和作者版税等。是时候该面对了，那些我们没做好的部分！
左牵羊
蕉农
椰汁人
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让漫画抵达它的读者
（主题对谈）
地点 4F Talk Stage 讲座区
作为看着漫画长大的一代人，当下的时代与我们成长的年代相比，大众媒介的内容及发行方式均发生了翻天覆地的变化。在某种程度上，漫画书与读者的相遇已经不再是自然而然的，它需要特意地——甚至要花一番苦心才能找到对方。此次对谈的两位嘉宾在今天也仍然是漫画的重度读者，同时他们也分别在用自己的方法帮助漫画抵达它的读者（也曾经帮助读者发现那本注定要出现在ta人生里的漫画！）。他们将分享自己与漫画相遇的故事，以及如何用或“狡猾”或笨拙的方式，制造出更多人与漫画相遇的场景。
猫咪星
木鸟漫画店长
烟囱
▄ 对谈主持：赵阿萌（abC艺术书奖负责人）
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“甜茶馆”艺术节
——把艺术搬入拉萨的街头巷尾
（讲座）
地点 4F Talk Stage 讲座区
“甜茶馆”艺术节创立于2021年，是西藏首个致力于青年文化艺术创作展示与传
播的艺术节平台、首个用文艺活动矩阵激活文物古建的艺术节品牌，和首个通
过艺术介入社区辐射大众，推动“艺术乡建”的在地化项目。
我们致力于让艺术发生在拉萨的街头巷尾，期望让历史场域焕发新生，在不同
的空间维度与大众产生对话。
艺术节主场馆-喜德林
电影放映（喜德林大院）
▄ 主讲人：
格桑央拉
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走出象牙塔：
公共空间在大众文化传播的责任与方法
（讲座）
地点 4F Talk Stage 讲座区
"中轴线上的城市更新地标"、"北方海滨的理想生活社区"、"既是网红书店也是精神角落"——北京坊、阿那亚和PAGEONE分别指向了三种公共空间，但是也同构出今天大众文化的样貌。城市更新更新的是什么？文旅社区营造靠艺术会不会曲高和寡？精品书店是精英趣味还是大众消费养成？而作为面向广义“阅读”人群推广“艺术书”的平台，大众文化传播也是abC无可回避的课题。
▄ 嘉宾：
王文英
陈鹏
王天也
插画 / 罗睿
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联合主办：北京坊 位于大栅栏历史文化保护街区，连接了北京的过去、现在与未来。在创立之初，即定位于打造“集大成”的“中国式生活体验区”——在建筑上创建历史基因与城市未来的“和而不同”的“中国式建筑集群”，在商业上创建中国与世界、传承与创新、经济与文化融汇的业态格局。在文化上展现中国当代精神与世界视野，呈现出独具中国智慧的文化、艺术、设计和生活。目前入驻品牌代表有 ：无印良品酒店，PAGEONE 24小时旗舰店，星巴克臻选北京坊旗舰店，曼联梦剧场，中服免税店，保利国际影城等等。
北京劝业场文化艺术中心，即廊房头条17号，与天安门广场零距离，与国家大剧院遥相呼应，是一座融合当代文化、先锋艺术和科技创新展示的复合型文化艺术场馆。
关于abC
作为一家专注艺术出版的机构与平台，art book in China 策划主办中国首个艺术家书展览与国际性的自主出版博览会。abC艺术书展始于2015年，致力于推广中国本土艺术家书和自主出版物，并积极引入全球优秀的出版人和机构建立深度对话。每年分别在北京、上海两地举办。
夢廠 DREAMER FTY
art book in China 的出版项目，自2007年开始专注做书。以书作为项目载体，将自出版的生产方式作为艺术创作的表达途径，搭建创作个体间的合作。| http://dreamer-fty.com
abCa中国艺术出版文献库
abC自2018年起筹备非营利项目 art Book in China archive 中国艺术出版文献库，收集并归档杰出艺术创作者和独立出版人的艺术出版物，梳理中国艺术出版的发展历程，协助并发起针对该领域的学术研究。
abC艺术书奖 abC Art Book Award
2020年初abC艺术书奖启动，借助abC平台与合作机构的共同力量，对其中最具创造性的探索者给予奖励及扶持。期以鼓励本土创作者在“书”为载体的广阔空间中，进行视觉与观念上的自由表达与探索。
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abC 2022 工作组
总负责人：周玥 Yue Zhou, 赵梦莎 Sasha Zhao
内容策划：周玥 Yue Zhou
媒体&品牌合作：赵梦莎 Sasha Zhao
展览统筹：刘小门 Yaya Liu, 杨丹 Milkmanegg
项目执行：许珂 Ke Xu, 陈家心 Jiaxin Chen
公教活动：陈家心 Jiaxin Chen, 胡沁迪 Qindi Hu
书展实习生：罗睿 Rui Luo, 郑云沧 Yuncang Zheng
DREAMER FTY夢廠出版负责人：胡沁迪 Qindi Hu
abCa文献库专员：许珂 Ke Xu
abC艺术书奖负责人：赵小萌 Mona Zhao
abC艺术书奖专员：王紫薇 Ziwei Wang
展览设计：建筑其中 studio Eki Ong
视觉设计：Studio Pianpian He & Max Harvey with Yetta Chen 何翩翩、麦石、陈伊佳